La nuova regina dell'avanguardia pop: Julia Holter e il suo ultimo capolavoro

Che fossimo in presenza di una artista di grande spessore, lo si era capito fin dai lavori precedenti della losangelina Julia Holter. Dischi come Ekstasis (2012) e Loud City Song (2013), mostravano già la sbalorditiva abilità compositiva di una delle più grandi personalità del pop avanguardistico degli ultimi anni.

L'ennesima conferma arriva con Have You in My Wilderness (2015), l'album della definitiva consacrazione artistica e fondamentale punto di svolta nella sua produzione musicale. Si tratta infatti di un disco, che senza rinunciare a costruire impalcature strumentali complesse e avanguardistiche, prova a diradare le impenetrabili nubi esoteriche e le pesanti e labirintiche formule musicali degli esordi, per giungere a un cantautorato più dinamico ed accessibile.

Narcotiche istantanee noir: il nuovo volto di Lana del Rey

Nemmeno il tempo di riprendersi dallo shock di Ultraviolence (2014), l'album che l'anno scorso aveva sancito una netta rottura rispetto a quella devastante macchina da hit radiofoniche che è stato il - pur a suo modo interessante - celeberrimo Born to Die (2012), che Lana del Rey è di nuovo in pista. Affievolita la luce dei riflettori sulla sua persona, la diva antidiva per eccellenza, si spinge ancora di più su terreni dilatati e narcotici di un dream pop sofisticato ed estetizzante. Su Honeymoon (2015) c'è la definitiva presa di distanze dal suo recente passato di pop star, confermando l'intenzione della Del Rey di proseguire un percorso verso territori, sempre affini al pop, ma molto più impervi e complessi di quelli degli esordi.

Un abisso è riaperto: il ritorno della dark lady Chelsea Wolfe

L'abisso di Chelsea Wolfe è quello dei suoi disturbi del sonno, che la affliggono sin da bambina e che riaffiorano, nonostante i tentativi di esorcizzarli, nel crescendo di inquietudine e tensione emotiva del suo ultimo album, il più oscuro e spigoloso della sua carriera. La trentunenne cantautrice californiana Chelsea Joy Wolfe raggiunge con questo Abyss (2015) l'apice estetizzante del suo neo-folk apocalittico: mai la sua proposta musicale è stata tanto elaborata e ricca delle più variegate suggestioni. I battiti dispari, le chitarre metalliche, le cacofonie industriali, i droni funerei, concorrono a creare un ibrido musicale avvolgente e inquietante, un costrutto melodico pieno di sfumature e sovrapposizioni.

Molto più dark e rumoristico, quest'ultimo lavoro, conferma la Wolfe come regina del gotico underground contemporaneo. Rispetto all'altra lady oscura Zola Jesus, che ha recentemente fatto virare la sua interessantissima proposta musicale verso terreni più pop e commerciali, la Wolfe cambia senza snaturarsi, anzi facendo del decadente e dell'occulto uno stile personale al confine fra più generi. Se il doom folk è ancora elemento strutturale delle sue sempre più articolate composizioni, regnando sovrano nelle desolanti ballate di "Crazy Love" (che si colloca sui terreni nervosi e scarni di Lisa Germano ma con quel pathos sognante e impenetrabile di Marissa Nadler) o di "Simple Death" (elegantissima, nebbiosa ninnananna per sampling minimalista), il resto si immerge in una soffocante marcia verso il cuore di tenebra.